脑洞大开：日本的设计为什么这么强？看完这个节目你就明白了！ admin 11-02 20:24 11319 原标题：日本的设计为什么这么强？看完这个儿童节目你就明白了！ 来源:印客美学 原标题：日本设计为什么这么强？看完这个儿童节目你就明白了！ 艺术感需要从娃娃抓起，日本设计为什么这么强？也许这部儿童节目里就有答案。 它是日本专门针对儿童，制作的一档设计类教育节目——《Design あ》，其中的”あ”，是日文中的第一个音，中文翻译过来就是《啊！设计》 节目每集15分钟。现已经更新到100多集，在日本已经火了7年，豆瓣上评分更是高达9.4，标注好于99%的儿童片 虽然大陆看的人不多，但在港台早就引进了中文版。节目常常还会邀请到日本设计界的大神，比如深泽直人、原研哉等，阵容强大非常强大，但是节目一点也不高冷，非常接地气。 设计的观察 作为每一集的第一个栏目。「设计的观察」展示了生活中息息相关的物品。 没有过多的旁白介绍，想让你通过感性认知。重新认识这些熟悉的小物件，让你看清设计是如何解决问题的。 观察的品类非常多，可能是各种不同的椅子、板凳、沙发，对比他们的大小、形态、颜色、组成部分。 也可能是水在不同容器内的形态，以及各类用处。 或许，你会觉得这些也太小儿科了。其实，这部影片是用最简单通俗易懂的形式，告诉孩子们生活中的小设计，去思考生活常见物品设计的合理性。并由此体会，即使是平凡不起眼的东西，都包含了设计师巧妙的心思。 第一集就以森正洋的经典作品，G型酱油瓶为例，教你如何认真的观察一件物品。这款酱油瓶的瓶盖处往下，为什么会凹进去呢？ 咦，可口可乐的瓶身也有和人体类似的腰线。这是为啥呢？啊！原来是模仿人体的腰线，人体工学的设计，这样握起来会更舒适。 值得注意的是，这段视频全程没有一句解说，全靠画面的引导以及对物品的观察和理解。 第二个问题，酱油瓶我们都见过，为什么要按住通气孔呢？ 原来这款瓶子的壶嘴缓和的弧度，使酱油难以漏出。壶盖上的开口可以用来调节倒出的速度，注意观察整个按住、倾斜、倒入的状态。 后面，又同样类比了两个例子：浇花的花洒和日式庭院里的僧都。观察它们有哪些共同点和不同点，让你更好的体会其中的含义。 每次观察完后还会布置一个小作业给你，让你有更多的联想和思考。 拆解 除了这种细致的观察，节目还用了“拆解”的手段，对物品进行彻底的探究。 拆解栏目就像是工设中会制作到的爆炸图，将各类物品一个一个零件的拆分开来。 让你了解一个物品的内部构造，从食物到物品，全都逃不过节目组的手掌。 感觉这一系列就是强迫症的福音，用定格动画的形式来表达，非常的可爱。每个被拆解后的物品，就像会走路一样，排列整齐，形成统一的队形。 日本的设计师认为，学会拆解事物是设计师一项重要的能力。 这些魔幻又具有美感的拆解动画，既迎合了孩子对万物的好奇心，又能帮助他们了解每一种物体的细节和构造。 素描 节目组邀请到男女老少 共12个人一起来写生一样静物或人物 大家围成一圈，从不同的角度描绘出同一个物体。 不一样的人，不一样的画风，不一样感受。是不是想起了念书时，大家一起在画室写生的场景？ 在指定时间画完后，大家会一起展示作品。会发现虽然画的是同一个物体，但是每个人角度、画风、理解的都不一样。有时候换个角度看世界，或许会有惊喜的。 什么才是好设计？ 节目里常常会根据什么才是好设计？发挥出各式各样的内容，潜移默化的影响你对设计的理解。 像是第一集提出了一个非常吊诡的，你平时很少会去想的问题。比如：书为什么是长今天这样的呢？ 没有书本的时候，人们会把东西写成一长条。虽然可以阅读，可是查找和阅读起来非常不方便。 如何改进呢？如果将这些长条的纸折起来，是不是就方便多了！ 可是新的问题又来了，风一吹就会到处散落。又要重新折，多不方便啊，于是需要再次改进。 用一张纸涂满胶水，粘住侧面，不但可以来回翻，也不用担心风一吹就散了。所以你终于知道，书为什么会被设计成今天这样了！ 道理我们都懂，但是又有多少人会有这种设计师应该具备的思维方式呢？ 先否定现在的事物，还原最开始的样子，再从源头来思考问题。让设计回归"解决问题"的本质，其实在日常生活中还有好设计而我们不知道。 譬如说：为什么居酒屋的收银台总在门口？为什么美术馆的人气作品常靠近出口？为什么非比赛的游泳池也要设置泳道？ 小红人在一次次撞到满头是包的试错中，证明那些潜伏在我们身边的好设计的原理。 节目里常常介绍到一些设计的基本知识，会以人、以街道地图、以植物生长为例，生动地帮你认识并理解什么是点线面？ 还会举出生活中的各种例子，教你认识什么是旋转。 什么是重复？譬如当一个圆环挂上一个钩子，由此按顺序重复排列。 一直重复重复重复，而这些排列组合出的图案，最后落实到生活中的设计，竟然是魔术贴！ 现在才明白，原来这就是魔术贴可轻松粘住织布的原理。 很多看似是日常被你忽略掉、习以为常的设计，其实包含了这么多隐藏的设计点。若是放在产品设计中 ，便是常常需要考虑周全的地方。你有想过为什么公共交通上的吊环，有的是圆形而有的是三角形吗？ 因为，三角形的吊环一般多与窗户保持垂直的关系，这样方便人们能够自然稳定的抓住。 而圆形吊环的设计，则是平行于窗户公共交通在刹车时，圆形吊环无论从哪个角度，都可以第一时间握住把手，从而保持身体的稳定。 影片不仅仅是跟你讲述一些生活中的好设计，而是教会你通过最细致的观察，才能发现问题、提出疑问并且最终解决问题。 森罗万象 除了生活中的好设计，节目常常还会有日本传统文化和手工艺的介绍，日本在很早以前就会使用很多花纹。 但你知道吗？看似复杂多变的纹样，原来全部都由若干个圆和线条组成的。 直线和圆的组合，就像是现在做logo时画的辅助线。是不是很神奇，惊叹于故人的智慧。 同样，传统匠人对手工艺的执着，到现在依旧坚持用手工打造物件。 他们都有设计师的养分，同时也构成了设计的厚度。 设计之人 在每期进度条快撑不住的时候，节目组就会向设计师提问每集邀请设计界的各类大咖。涵盖了工业、平面、服装、建筑、照明等各个设计方面，来回答同一个问题：「如何在设计上进步更多？」 深泽直人，以他设计的伞为例告诉大家无意识的设计灵感，可以从日常生活习惯中找寻。 而女设计师柴田文江，则认为可以把对东西的感受转化成语言，在设计上更多帮助你理解与改善。 各设计师或许会给你带来新的想法，虽然受众是儿童，每集只有短短15分钟。但《啊！设计》凭着独特的视角，不少成年人也对它赞不绝口。一个曾经学设计的人，看了这档节目后，真的得到了启发！你是不是也对它产生了极大的兴趣？ 这样把趣味性和知识性结合的好节目，背后究竟是何许人？ 《啊！设计》的艺术总监就是日本著名的平面设计师佐藤卓！乐天口香糖、明治牛奶的包装等，都是他设计的。 他坚持认为，“设计的心态，每个人都必需要有”。花了六年时间做了多次提案，才最终力排众议说服日本NHK电视台高层，设立了这档节目，从2011年开播，一直坚持到现在。 我们今天看到日本的平面和工业设计这么优秀，离不开这些一线设计师对儿童教育的重视。 原研哉曾在《欲望的教育》一书中写：“日本国民教育从小的美意识，才是日本设计源源不断的宝藏”。 豆瓣上对节目点赞最高的一条评论：“别再说什么种族天赋了，明明就是教育的差距，看完就知道日本的设计为什么这么强？”客观的说，日本的设计确实值得我们学习！ 最近，不仅在节目里感受设计，还能亲临现场近距离体会设计的魅力。时隔5年，「Designあ」展再次回归东京。 佐藤卓，将节目中的概念搬至实体空间，让你近距离观察、思考和感受设计的乐趣。 最后，虽然说这部片子是教小朋友认识设计是什么，但其实设计师或是学设计的同学来说也非常值得看。每集的小知识点，都会带给你设计上新的思考。 原本生活中那些被你忽略掉的顺理成章，在这里都会帮你重新梳理，带你重新认识并理解其背后为什么这样设计的真正。 (编辑：未平) 注：本文转载自http://www.euchina.org.cn/，转载目的在于传递更多信息，并不代表本网赞同其观点和对其真实性负责。如有侵权行为，请联系我们，我们会及时删除。 日本设计为什么这么强？看完这个儿童节目你就明白了！ 上一篇：业余打羽毛球11大误区，记住少走几年弯路！/打羽毛球前都热身，现在告诉你做错了！ 下一篇：测试一下,人民日报发布的中国文化知识100题，看你能答对多少？ 您可能还会对下面的文章感兴趣： 相关文章 疫情“吹哨人”李文亮去世/全球悼念李文亮医生：哈佛降半旗致哀，世卫组织致敬 中国的万里长城有多长？你不知道的和新发现的长城禁区震撼了国人！ 安德烈:“癌症不是病，它是一种身体的求生机制！”。一位美籍德国人的医学新观念 南水北调西线动态：中国史上最大的工程将开工，彻底改变新疆改变中国！
原标题：日本设计为什么这么强？看完这个儿童节目你就明白了！ 艺术感需要从娃娃抓起，日本设计为什么这么强？也许这部儿童节目里就有答案。 它是日本专门针对儿童，制作的一档设计类教育节目——《Design あ》，其中的”あ”，是日文中的第一个音，中文翻译过来就是《啊！设计》 节目每集15分钟。现已经更新到100多集，在日本已经火了7年，豆瓣上评分更是高达9.4，标注好于99%的儿童片 虽然大陆看的人不多，但在港台早就引进了中文版。节目常常还会邀请到日本设计界的大神，比如深泽直人、原研哉等，阵容强大非常强大，但是节目一点也不高冷，非常接地气。 设计的观察 作为每一集的第一个栏目。「设计的观察」展示了生活中息息相关的物品。 没有过多的旁白介绍，想让你通过感性认知。重新认识这些熟悉的小物件，让你看清设计是如何解决问题的。 观察的品类非常多，可能是各种不同的椅子、板凳、沙发，对比他们的大小、形态、颜色、组成部分。 也可能是水在不同容器内的形态，以及各类用处。 或许，你会觉得这些也太小儿科了。其实，这部影片是用最简单通俗易懂的形式，告诉孩子们生活中的小设计，去思考生活常见物品设计的合理性。并由此体会，即使是平凡不起眼的东西，都包含了设计师巧妙的心思。 第一集就以森正洋的经典作品，G型酱油瓶为例，教你如何认真的观察一件物品。这款酱油瓶的瓶盖处往下，为什么会凹进去呢？ 咦，可口可乐的瓶身也有和人体类似的腰线。这是为啥呢？啊！原来是模仿人体的腰线，人体工学的设计，这样握起来会更舒适。 值得注意的是，这段视频全程没有一句解说，全靠画面的引导以及对物品的观察和理解。 第二个问题，酱油瓶我们都见过，为什么要按住通气孔呢？ 原来这款瓶子的壶嘴缓和的弧度，使酱油难以漏出。壶盖上的开口可以用来调节倒出的速度，注意观察整个按住、倾斜、倒入的状态。 后面，又同样类比了两个例子：浇花的花洒和日式庭院里的僧都。观察它们有哪些共同点和不同点，让你更好的体会其中的含义。 每次观察完后还会布置一个小作业给你，让你有更多的联想和思考。 拆解 除了这种细致的观察，节目还用了“拆解”的手段，对物品进行彻底的探究。 拆解栏目就像是工设中会制作到的爆炸图，将各类物品一个一个零件的拆分开来。 让你了解一个物品的内部构造，从食物到物品，全都逃不过节目组的手掌。 感觉这一系列就是强迫症的福音，用定格动画的形式来表达，非常的可爱。每个被拆解后的物品，就像会走路一样，排列整齐，形成统一的队形。 日本的设计师认为，学会拆解事物是设计师一项重要的能力。 这些魔幻又具有美感的拆解动画，既迎合了孩子对万物的好奇心，又能帮助他们了解每一种物体的细节和构造。 素描 节目组邀请到男女老少 共12个人一起来写生一样静物或人物 大家围成一圈，从不同的角度描绘出同一个物体。 不一样的人，不一样的画风，不一样感受。是不是想起了念书时，大家一起在画室写生的场景？ 在指定时间画完后，大家会一起展示作品。会发现虽然画的是同一个物体，但是每个人角度、画风、理解的都不一样。有时候换个角度看世界，或许会有惊喜的。 什么才是好设计？ 节目里常常会根据什么才是好设计？发挥出各式各样的内容，潜移默化的影响你对设计的理解。 像是第一集提出了一个非常吊诡的，你平时很少会去想的问题。比如：书为什么是长今天这样的呢？ 没有书本的时候，人们会把东西写成一长条。虽然可以阅读，可是查找和阅读起来非常不方便。 如何改进呢？如果将这些长条的纸折起来，是不是就方便多了！ 可是新的问题又来了，风一吹就会到处散落。又要重新折，多不方便啊，于是需要再次改进。 用一张纸涂满胶水，粘住侧面，不但可以来回翻，也不用担心风一吹就散了。所以你终于知道，书为什么会被设计成今天这样了！ 道理我们都懂，但是又有多少人会有这种设计师应该具备的思维方式呢？ 先否定现在的事物，还原最开始的样子，再从源头来思考问题。让设计回归"解决问题"的本质，其实在日常生活中还有好设计而我们不知道。 譬如说：为什么居酒屋的收银台总在门口？为什么美术馆的人气作品常靠近出口？为什么非比赛的游泳池也要设置泳道？ 小红人在一次次撞到满头是包的试错中，证明那些潜伏在我们身边的好设计的原理。 节目里常常介绍到一些设计的基本知识，会以人、以街道地图、以植物生长为例，生动地帮你认识并理解什么是点线面？ 还会举出生活中的各种例子，教你认识什么是旋转。 什么是重复？譬如当一个圆环挂上一个钩子，由此按顺序重复排列。 一直重复重复重复，而这些排列组合出的图案，最后落实到生活中的设计，竟然是魔术贴！ 现在才明白，原来这就是魔术贴可轻松粘住织布的原理。 很多看似是日常被你忽略掉、习以为常的设计，其实包含了这么多隐藏的设计点。若是放在产品设计中 ，便是常常需要考虑周全的地方。你有想过为什么公共交通上的吊环，有的是圆形而有的是三角形吗？ 因为，三角形的吊环一般多与窗户保持垂直的关系，这样方便人们能够自然稳定的抓住。 而圆形吊环的设计，则是平行于窗户公共交通在刹车时，圆形吊环无论从哪个角度，都可以第一时间握住把手，从而保持身体的稳定。 影片不仅仅是跟你讲述一些生活中的好设计，而是教会你通过最细致的观察，才能发现问题、提出疑问并且最终解决问题。 森罗万象 除了生活中的好设计，节目常常还会有日本传统文化和手工艺的介绍，日本在很早以前就会使用很多花纹。 但你知道吗？看似复杂多变的纹样，原来全部都由若干个圆和线条组成的。 直线和圆的组合，就像是现在做logo时画的辅助线。是不是很神奇，惊叹于故人的智慧。 同样，传统匠人对手工艺的执着，到现在依旧坚持用手工打造物件。 他们都有设计师的养分，同时也构成了设计的厚度。 设计之人 在每期进度条快撑不住的时候，节目组就会向设计师提问每集邀请设计界的各类大咖。涵盖了工业、平面、服装、建筑、照明等各个设计方面，来回答同一个问题：「如何在设计上进步更多？」 深泽直人，以他设计的伞为例告诉大家无意识的设计灵感，可以从日常生活习惯中找寻。 而女设计师柴田文江，则认为可以把对东西的感受转化成语言，在设计上更多帮助你理解与改善。 各设计师或许会给你带来新的想法，虽然受众是儿童，每集只有短短15分钟。但《啊！设计》凭着独特的视角，不少成年人也对它赞不绝口。一个曾经学设计的人，看了这档节目后，真的得到了启发！你是不是也对它产生了极大的兴趣？ 这样把趣味性和知识性结合的好节目，背后究竟是何许人？ 《啊！设计》的艺术总监就是日本著名的平面设计师佐藤卓！乐天口香糖、明治牛奶的包装等，都是他设计的。 他坚持认为，“设计的心态，每个人都必需要有”。花了六年时间做了多次提案，才最终力排众议说服日本NHK电视台高层，设立了这档节目，从2011年开播，一直坚持到现在。 我们今天看到日本的平面和工业设计这么优秀，离不开这些一线设计师对儿童教育的重视。 原研哉曾在《欲望的教育》一书中写：“日本国民教育从小的美意识，才是日本设计源源不断的宝藏”。 豆瓣上对节目点赞最高的一条评论：“别再说什么种族天赋了，明明就是教育的差距，看完就知道日本的设计为什么这么强？”客观的说，日本的设计确实值得我们学习！ 最近，不仅在节目里感受设计，还能亲临现场近距离体会设计的魅力。时隔5年，「Designあ」展再次回归东京。 佐藤卓，将节目中的概念搬至实体空间，让你近距离观察、思考和感受设计的乐趣。 最后，虽然说这部片子是教小朋友认识设计是什么，但其实设计师或是学设计的同学来说也非常值得看。每集的小知识点，都会带给你设计上新的思考。 原本生活中那些被你忽略掉的顺理成章，在这里都会帮你重新梳理，带你重新认识并理解其背后为什么这样设计的真正。 (编辑：未平)
